Внимание!!! На форуме идет приборка :) темы летают из угла в угол... Так что пользуйтесь поиском по форуму. К концу апреля управимся.
Понимание цвета (Understanding Color)
-
Похожий контент
-
-
От Admin
Источник (Eng) - Перевод силами сайта Svetovik.info при копировании ссылка обязательна.
Мы провели круглый стол, чтобы ответить на этот вопрос
Некоторые светодизайнеры воспринимают тайм-код как средство облегчения своей работы - выбор ленивых. Другие считают, что тайм-код помогает оператору, которому больше не приходится постоянно нажимать кнопки по сигналу. Но правда в том, что с помощью тайм-кода представление становится гораздо лучше, если его использовать правильно.
Недавно мне выпала возможность работать на двух основных рок-турах. Разумеется, необходима была точная расстановка сигналов. Самое заметное различие между этими турами выразилось именно в использовании тайм-кода. Каждую ночь я вручную расставлял 600 сигналов в рамках тура Флитвуд Мак, на неделю заменил светодизайнера Мэтта Миллза в Мотли Кру. 97% сигналов автоматически выполнялись по тайм-коду, что позволило мне сосредоточиться на фейдерах и прожекторах (ну и следить за тем, чтобы Томми Ли и его ударная установка находились в тумане густого пара, настолько насыщенного, что ему мог позавидовать лондонский смог).
Я собрал виртуальный круглый стол из лучших дизайнеров в этой сфере - Марк Баттс (Шаниа Твейн), Баз Халпин (Кейти Перри), Ник Уайтхаус (Джастин Тимберлейк) и Роб Синклер (Куин и Адам Ламберт) для того, чтобы обсудить преимущества и недостатки использования тайм-кода.
PLSN: Как принимается решение о том, использовать тайм-код или нет?
Баз Хальпин: Зависит от сложности программной части выступления, от того, насколько собственно представление зависит от технической части. Если выступление проходит в несколько свободной манере, то довольно сложно составить тайм-код для всех элементов. Однако, задача упрощается, если это электронная или поп-музыка, где музыканты играют в сопровождении фонограммы. Выступления в рамках таких туров, как Тэйлор Свифт 1989 практически полностью построены с использованием тайм-кода.
Ник Уайтхаус: На мой взгляд, многие факторы влияют на то, стоит использовать тайм-код или нет. К примеру, нужно ли синхронизировать видео и музыку? Нужно ли синхронизировать треки с живой музыкой? Насколько в представлении присутствует хореография? Нужно ли, чтобы представление было абсолютно идентичным каждый раз, независимо от того, кто сидит в кресле оператора? Если на какие-то из этих вопросов вы ответили положительно, то, разумеется, стоит использовать тайм-код.
Роб Синклер: Это зависит от нескольких вещей, в частности, от того, насколько четко должно представление соответствовать музыке. Я работаю с несколькими музыкальными группами, которые не используют фонограммы и выступают в довольно свободной форме. Это значит, что тайм-код им ни к чему.
PLSN: Какой первый шаг к организации тайм-кода?
Марк Баттс: Обычно сначала нужно решить, для чего в том или ином представлении нужен тайм-код, насколько выступление будет на нем завязано. Некоторые используют его только в качестве своего рода метронома, потому что само шоу меняется от раза к разу. Другие же, особенно крупные поп-выступления, предпочитают четкую структуру тайм-кода, так как представление остается неизменным.
Ник Уайтхаус: в первую очередь нужно составить список треков и соотнести его с кодом SMTPE, чтобы организовать последовательную работу всех участников процесса подготовки выступления.
Баз Хальпин: Программисту нужно использовать ProTools и работать со звуковым инженером, чтобы соотнести треки с тайм-кодом. Первый шаг – привести все в соответствие.
Роб Синклер: Вот здесь у меня, наверное, несколько нетрадиционный взгляд. Я обычно составляю программу выступления, и только потом приступаю к тайм-коду. Так у меня есть определенная свобода, я могу что-то изменить, и только потом привязать шоу к тайм-коду, создание которого, к слову, занимает немало времени. Я лучше потрачу время на более практические вещи, как, к примеру, организацию освещения, вместо того, чтобы сидеть и смотреть на часы. Мы редко используем тайм-код, только иногда в некоторых частях выступления.
PLSN: Каковы преимущества использования тайм-кода?
Марк Баттс: Основное преимущество – то, что каждый раз представление будет проходить в точном соответствии с изначальным планом. Это главный плюс.
Ник Уайтхаус: Когда я планирую шоу и составляю к нему тайм-код, я редко присутствую на самом выступлении. Вместо меня остается оператор, для которого не составит труда нажать несколько кнопок. Таким образом, я как бы управляю процессом даже не находясь там непосредственно. Еще один значительный плюс – точность. Как только выступление привязано к тайм-коду, мы можем об этом забыть и сосредоточиться на самом представлении, что позволяет нам сделать его гораздо более зрелищным. Многие мои клиенты требуют именно этого – точности.
Ну и в конце-концов, конечно, если что-то идет не так, то ты можешь спокойно отвлечься и заняться решением этой проблемы. Твои руки свободны. Это огромное преимущество.
Роб Синклер: Точность и сложность. В выступлениях, где мы используем тайм-код, нам удается организовать представление такого уровня, которого мы никогда бы не добились, не прибегая к техническим ресурсам.
PLSN: А что если не использовать тайм-код?
Роб Синклер: В этом случае оператор может принимать более непосредственное участие в представлении. Очень легко потерять интерес и, следовательно, концентрацию внимания, когда ты всецело зависишь от стрелки часов. Мне нравится управлять процессом, нажимать на кнопки на пульте управления и видеть, как твои действия отражаются на сцене. Что может быть прекрасней?
Марк Баттс: Бывают разные ситуации… Некоторые артисты думают, что как только они выходят на сцену, они могут делать все, что угодно. Конечно, с тайм-кодом это просто невозможно. А в руках умелого оператора – более чем. Так можно отойти от скованной структуры и сделать представление более динамичным.
Ник Уайтхаус: Некоторые клиенты не слишком жалуют строгую структуру, тайминг. В этом случае просто необходим живой оператор, чтобы оперативно регулировать весь процесс, плыть вместе с течением, а не против него. Практически все мои представления содержат части с тайм-кодом, но по большей части регулируются оператором. Гибрид в каком-то смысле.
PLSN: Бывали ли случаи, когда тайм-код делал представление хуже, а не лучше?
Баз Хальпин: Бывало, что оператор по ошибке включал другой трек, а тайм-код шел по плану, несоответствие было видно невооруженным взглядом. Но такое у меня было только пару раз. Я бы сказал, что это больше из-за ошибок оператора, чем из-за тайм-кода.
Ник Уайтхаус: У меня никогда такого не было. С помощью тайм-кода мне всегда удавалось организовать четко структурированное представление, но это серьезный труд. Бывало, мне приходилось в последний момент исправлять то, что сделали до меня, когда организаторы пытались использовать тайм-код там, где он совершенно не нужен. Важно не усложнять процесс там, где нет на то необходимости. Чем сложнее – тем выше вероятность того, что что-то пойдет не так. В идеале тайм-код должен быть привязан к самому треку. Таким образом, если аудио изменяется, то тайм-код меняется вместе с ним. Если оператор ставит треки в другом порядке, то и тайм-код не сбивается.
Марк Баттс: Некоторые выступления просто невозможно организовать без тайм-кода, вручную, когда на сцене присутствует сложная хореография, к примеру. В таких случая человеческий фактор лучше максимально ограничить, здесь просто нет права на ошибку.
PLSN: Часто ли вы используете тайм-код?
Баз Хальпин: Да, довольно часто. Вообще, практически всегда, когда это возможно.
Марк Баттс: Я бы сказал, что в четверти всех своих работ. Многие из моих клиентов – кантри-музыканты. Они не слишком любят скованную структуру выступления. Они гораздо спокойней себя чувствуют, если есть некоторая свобода.
Ник Уайтхаус: Я бы сказал, что практически всегда использую своего рода микс ручного управления и тайм-кода. Только в 20% всех моих шоу я не использую тайм-код вообще. Но это не потому, что я так хочу, а скорее потому, что так хотят мои клиенты. Опять же, я никогда не использую то, в чем нет необходимости. Если тайм-код не так уж и нужен, то нет никакого смысла его использовать.
PLSN: И последний вопрос. Считаете ли вы использование тайм-кода в некоторой степени жульничеством?
Марк Баттс: Это всего лишь инструмент. И как любой инструмент, он может быть использован как правило, так и неправильно. Если оператор просто слишком ленив, то это, безусловно, жульничество. Выбор ленивого. Если тайм-код используется в сложных постановках, которые не удастся организовать вручную, то это необходимая мера.
Ник Уайтхаус: Согласен. Это всего лишь один из инструментов. И очень полезных, если им пользоваться правильно. Честно сказать, любое из своих представлений я могу сделать без тайм-кода, вручную. Но именно поэтому мне и удается привязать их к тайм-коду так, что он никоим образом не мешает процессу, а только наоборот.
-
От Admin
Художник по свету Bill Holshevnikoff, автор книги Arri Lighting Handbook, создал эту серию обучающих дисков, чтобы прояснить науку света. Эта серия состоит из 4 частей: "Освещение лица", "Освещение при интервью", "Цветокоррекция и фильтры" и "Освещение интерьеров". Каждая часть продолжается примерно 50 минут.
Часть 1. Освещение лица.
Эта часть позволит всеобъемлюще взглянуть на искусство освещения людей. Вы научитесь использовать мягкий и жесткий свет и простым методам подсветки людей с различным цветом кожи, людей в очках или людей с лысеющей головой. Узнайте, какой тип освещения позволит вам выглядеть так, как вы хотите, как определить степень контраста, и многое другое!
1.1 Элементы освещения лица. Управления светом.
1.2 Освещение лица. Размер источника света.
1.3 Освещение лица. Расстояние от источника света.
1.4 Освещение лица. Contrast Control.
1.5 Освещение лица. Разделение света.
1.6 Освещение лица. Особые ситуации.
-
От Admin
1-5 марта 2017 года в Школе "Шоу Консалтинг" пройдет курс повышения квалификации "Управление светом в театре и шоу. Подготовка универсальных операторов световых консолей".
В рамках курса будут рассмотрены следующие темы:
- Основные функции профессии. История профессии и развитие технологий. Общие технологические вопросы
- "Философия" пульта управления постановочным освещением. Интеграция компонентов современного спектакля и шоу
- Системы управления постановочным освещением производства ЕТС. Диммеры. Семейства пультов и их "философия" - общий обзор
- Организация и методика записи спектакля, концерта и его сохранение. Особенности работы с пультами семейств COBALT – CONGO, EOS. Теория и практика
- Практические занятия (настройка и конфигурирование пульта, создание шоу)
Преподаватели курса:
Евгений Ганзбург, Александр Сиваев, Анатолий Айрапетянц, Флориан Майер
По окончании обучения выдаются свидетельства о повышении квалификации установленного образца от Российского государственного института сценических искусств и сертификаты Школы.
Подробнее о курсе здесь - http://school.showconsulting.ru/course?id=91
Получить дополнительную информацию Вы можете по телефону
+7 (921) 559-77-48 или электронной почте olga@showconsulting.ru
Просмотр полной запись
-
От Admin
Небольшая справка из википедии:
Дамир Гибадрахманович Исмагилов — Главный художник по свету МХТ им. Чехова, Большого театра, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, Заместитель председателя Ассоциации художников по свету России, член Союза театральных деятелей России, профессор Школы-студии МХАТ.
В этой передаче мы поговорим про наиболее часто встречающийся вопрос в среде профессионалов - образовании художника по свету. Где и как его можно получить, и возможно ли это вообще?
Просмотр полной запись
-
-
Активность
-
0
Кто в Россоши занимается пропиской света
Кто в Россоши занимается пропиской света 89017125181 -
2
MagicQ, как организовать управление?
переключение цветов с фейдами запиливаю в executer, Дим чейз эфекты, точки голов тоже, а на фейдеры пан тилт, отдельно фейдер скорости, для того чтобы останавливать движение и сохранять сразу интересные точки -
24
Коллективное Написание Fixture Для Sunlite Suite
Добрый день.. помогите пожалуйста написать fixture sunlite 2 для euro dj led zoom 3610. Прилагаю доки .. всем заранее огромное спасибо -
0
Посоветуйте, чего купить?
Друзья! Всем добрый вечер. На форуме никогда не появлялся, так как сам только вливаюсь в тему света. Но не суть. В общем, есть у меня в городе церковь. В ней проводится трансляции. С 2011 года висят обновленные приборы. На заливку (типа выноса) Involight litepad 42, бошки (задник) Involight led mh1083w, ну и по мелочи всякие спотики и сканеры. Суть в том, что в связи с коронавирусом церковь закупила новое оборудование для трансляции, и как оказалось, света который там весит не хватает. Суть в чем, хотим с нуля обновить оборудование. Имеется сцена 9 на 9, и в первую очередь стоит задача чтобы х -
1
Приборы SPOT с наилучшим КПД для проецирования гобо.
Если нужно качество, смотрите на мировые бренды. ДТС, Робе, Клей Паки, Елейшен. По ДТС можете пообщаться с Денисом Великжаниным, представителем ДТС в Росии. РОбе- Борис Волков. В ВК они есть.
-
Рекомендуемые сообщения